中国画升级

冬去春来，时间步入二月份上旬。

随着最后一丝空气中残留的年味渐渐散去，顾为经站在画室的房间中，向着开阔的仰光河远方眺望。

这里的视野很好，还没有云的雨季，能够一眼看到远方城之外的原始丛林和丛林处渐渐升起的袅袅炊烟。

排除不便的交通和被泥泞所覆盖的道路，仰光是个很美的地方。

很少有一座城市像是它这样，如此美丽又如此衰败，在矛盾间让人心生感慨。

曾经的繁华像是那些老照片中的一场殖民时代独属于洋老爷的幻梦，梦醒时分，只留下了一片荒芜。

顾为经面前的笔尖在宣纸上用侧锋轻轻拉出一条清墨，作为书案上这幅仰光水墨山水画的收尾。

中国画技法：职业一阶（2015000)

情绪：朴实之作

任务面板上传来新的提示。

顾为经放下笔，见眼前墨迹未干，随手拿起手机，拍了一张照片，在微信的好友中找到林涛教授，发送了过去。

“这是我刚才即兴画的《仰光山水图》，是不是有点入门的意思了？”

顾为经在手机上打字。

这个假期他过的异常忙碌。

每个工作日他都要去大金塔参加壁画修复项目，晚上回家之后还要完成fiverr上的接稿，周末还会去孤儿院里探望一下。

但是，收获也是很满。

靠着曹老偶尔的指点、《摩诘手记》对于色彩的领悟、再加上他犹豫后决定倾斜了一部分自由经验值加在中国画技法之上。

三者相辅相成，他的中国画技法理所当然的成为了自素描技法之后，

中国画升级

他所做的这是传给对方一套央美的国画公开课，就把这事情放在了一边。

不是林涛不上心教导。

而是中国画嘛，向来是不易学，更难精通。

油画不管有没有天赋，学一段时间，至少大概流程也就熟悉了。

很多没有接触过国画的学生，学了个一年半载——连压、掠、钩、揭、抵、拖、导、送这八种基础运笔方式都练不好。

至于说更高的书画的技法和意境，更是完全的无稽之谈。

这个顾小子虽说祖上是宫廷画师，从小也是耳濡目染的书画世家环境，不至于是零基础。

但林涛从顾童祥那里了解过他的中国画水平，也看过他以前的国画。

大概是普通学生中的不错，谈不上优秀。

比不上对方素描功底的杰出，更是无法和那他对于国画颜料那种充满灵气的天资相比。

那他林涛现在就没有什么好教的了。

在国画领域，

有一个好师傅重要么？

当然重要极了，比西洋画的老师要重要的多的多的多。

国画不仅重技法，更重意境。

西洋画法当然也注意境。

可以说越是现代的美术流派，相比于基础景物写实的像和真，都更越注重情感。

这一点上现代美术流派和东夏传统画法理念不谋而合。

但至少对于西洋画比较基础的职业画家来说——油画还是很实的一门技法。

哪里画的不好——明暗光线没有调整好，还是结构线条过于草率。就算水平不好，知道问题出在哪里还是容易的。

基本上美院的任何一个教授都有资格教学生画油画。

不论教的好坏，就算是二三流的美院，误人子弟大概都是不至于的。

但国画不一样，

到-->>了一定程度，有没有好的老师是天壤之别。

很多绘画结构和思路，梅花的浓淡，竹子的风骨……用笔方面都是差之毫厘，最终呈现的效果谬之千里。