“这里应该是我独舞结束的时候你念白，形成呼应。”连蓓蕾比划着。

“不，”游影反对，“我念白结束后，你再独舞，如同对念白的回应。”

就在两人僵持不下时，周卓逸突然插话：“为什么不试试同时进行？舞蹈和念白重叠，交错进行，像对话一样。”

这个建议让她俩若有所思。

尝试之后，效果出奇地好。

连蓓蕾柔中带刚的舞姿与游影低沉有力的念白交织在一起，诠释了“在黑暗中挣扎”的意境。

储风一直在调整编曲。

她在第二段主歌后加入了一段纯吉他lo，清亮的音色像是黑夜中的第一缕曙光。

“这里，”她演示了一遍，“在我弹完这个音符后，大家慢慢从分散的位置向中心靠拢。”

这个设计得到了所有人的认同。

第二天训练结束时，七个人已经能够完整地表演整首歌。

虽然还不够完美，但已经有了雏形。

第三天，编舞老师加入，开始细化舞台走位和肢体表达。

连蓓蕾主动承担起了编舞的主要工作，巧妙地将现代舞的呼吸感与自己擅长的民族舞元素结合。

“这个动作，”她示范了一个从跪地到缓缓起身的动作，“象征着我们虽然跌倒，但依然选择站起来。”

连一向挑剔的蒋雪冰也忍不住鼓掌：“很有表现力。”

江漪然依然是团队的核心，但她的实力已然发生了蜕变。

初次公演时，她更多是以真挚的情感打动人心，技巧上仍显青涩。